La sala de cinema del nou edifici del museu d'Istanbul Modern, que porta la signatura de Renzo Piano, obre amb el programa anomenat Forms of Forgetting, que tindrà lloc del 8 al 18 de juny. El programa d'11 pel·lícules pren el nom de la nova pel·lícula del director Burak Çevik, Ways of Forgetting, que va tenir la seva estrena mundial al 73è Festival de Cinema de Berlín. La pel·lícula de Çevik es projecta per primera vegada a Turquia a Istanbul Modern Cinema.
Istanbul Modern Cinema continua preparant programes de projecció i esdeveniments originals a la seva nova seu amb les contribucions de Türk Tuborg A.Ş. La nova sala de cinema de 156 seients del nou edifici del museu d'Istanbul Modern ofereix una experiència de visualització d'alta qualitat amb el seu sistema de visualització digital d'última generació i la seva pantalla platejada compatible amb 4K.
14 anys esperaran
El programa d'obertura d'Istanbul Modern Cinema pren el nom de la nova pel·lícula del director Burak Çevik, Forms of Forgetting, que es va estrenar mundialment al 73è Festival de Cinema de Berlín i segueix el procés de recordar el passat d'una parella que es retroba després de 14 anys de separació. Després de les projeccions internacionals, la pel·lícula es projectarà per primera vegada a Turquia a Istanbul Modern amb la participació de Burak Çevik el 17 de juny i després s'amagarà a Istanbul Modern durant 14 anys. La pel·lícula, que no es tornarà a projectar a Turquia durant aquest temps, es convertirà així en una experiència de com es fa capes i es reescriu la memòria, semblant a la seva temàtica.
8 pel·lícules per primera vegada
A més de la pel·lícula de Çevik, la selecció inclou 8 pel·lícules que es van projectar per primera vegada a Turquia. Les pel·lícules destacades de la selecció inclouen l'última pel·lícula de Cafer Panahi, No Bear, i All the Pains and Beauties of Life de Laura Poitras, que va guanyar el Lleó d'Or al Festival de Venècia.
Les entrades de cinema són gratuïtes els dijous i 80 TL els altres dies. És gratuït per als membres d'Istanbul Modern.
FORMES D'OBLIDAR, 2023
17 June 17.00
Director: Burak Cevik
Intèrprets: Nesrin Uçarlar, Erdem Şenocak
La parella Erdem (Senocak) i Nesrin (Uçars) es reuneixen 14 anys després de la seva separació i intenten recordar la seva relació i per què la van acabar. Al llarg de la pel·lícula, els somnis que recorden avui i els somnis que van dir o fins i tot van veure en el passat s'entrellacen. Mentrestant, el director intenta recordar una altra cosa a través dels records dels llocs que va gravar amb les imatges a la seva pròpia cambra. Vol trobar alguna cosa que va perdre a la pel·lícula mirant les restes d'un edifici abandonat, o a través d'un forat al mig d'un llac congelat, potser fins i tot explorant una habitació fosca amb una llanterna. Agile produeix un sentiment abstracte i nostàlgic utilitzant el poder creatiu de l'oblit, alhora que intenta entendre el propi cinema en un lloc profund.
SENSE ÓS, 2022
10 de juny 17.00 h, 15 de juny 15.00 h
Director: Jafar Panahi
Intèrprets: Jafar Panahi, Naser Hashemi, Mina Kavani
L'última pel·lícula de Cafer Panahi, que es reunirà amb el públic per primera vegada a Turquia, és un altre exemple de meta cinema sobre la seva pròpia situació a la presó. El desig d'un director a qui està prohibit sortir del seu país i treballar malgrat tot, i el seu esforç per produir imatges i històries... Panahi, que viu en un poble fronterer, intenta dirigir la història d'amor d'una parella exiliada iraniana que viu a Turquia. -Frontera amb l'Iran donant ordres a distància amb el seu ordinador i telèfon. Paral·lelament, es veu involucrat en els afers interns del poble per una fotografia que no va fer. A través d'aquestes dues narracions paral·leles, mira la petita hipocresia i les grans injustícies del seu poble, alhora que qüestiona els límits morals i de poder del seu propi procés creatiu. Una pel·lícula personal, política i com sempre captivadora de Panahi, que es troba atrapada entre l'hàbit de filmar la seva vida i la seva incapacitat per sortir del seu país.
TOTS ELS DOLORS I LA BELLESA DE LA VIDA, 2022
8 de juny 17.00h; 11 de juny 17.00 h
Direcció: Laura Poitras
La guanyadora de l'Acadèmia Laura Poitras porta a Nan Goldin, un dels fotògrafs de culte del món de l'art, en un viatge a través de les fotografies i dóna una lliçó sobre com l'art pot ser una intervenció política. La pel·lícula, premiada amb el Lleó d'Or del Festival de Venècia, teixeix dues històries diferents amb una autenticitat increïble: la traumàtica història familiar de Goldin, les amistats que va fer a Nova York, la seva carrera com un dels fotògrafs més importants del segle XX. , i fundador de Goldin.La seva actuació en els principals museus d'art amb el grup activista PAIN. Aquestes accions van contra la família Sackler, la gegant companyia farmacèutica responsable de l'epidèmia d'opioides que va matar centenars de milers de persones als EUA. El documental toca el públic amb la seva emotiva història alhora que dóna esperança sobre el poder de l'art.
ANHEL69, 2022
10 de juny 13.00h; 16 de juny 13.00 h
Director: Theo Montoya
Intèrprets: Camilo Najar, Sergio Pérez, Juan Pérez
La pel·lícula narra una generació jove i queer que lluita contra el suïcidi i les drogues a Medellín, coneguda com el càrtel de la droga de Pablo Escobar i la "ferida oberta" de Colòmbia. Veiem a Montoya en el rodatge previ de la seva primera pel·lícula, una pel·lícula B distòpica protagonitzada per fantasmes. El nom "Anhell69" prové del compte d'Instagram del director de l'actor principal Camilo Najar, de 21 anys, que va morir d'una sobredosi d'heroïna. Malauradament, com molts dels amics del director, mor abans de rodar. Anhell69 és una exploració fosca d'"una nació que mata els seus fills", però també és una pel·lícula de tràngol: no només perquè tracta de persones trans, sinó perquè creua les línies entre el documental i la ficció. És una acció cinematogràfica inspiradora amb la seva estètica neo-noir i gòtica, una actitud política dura, una emoció profunda i cada moment.
TORTUGA DE PEDRA, 2022
8 de juny 15.00h; 11 de juny 13.00 h
Director: Ming Jin Woo
Intèrprets: Asmara Abigail, Bront Palarae, Amerul Affendi
La pel·lícula de Woo Jing Min, en la qual s'entrellacen contes populars i futurs especulatius, és una història de venjança ambientada en una illa preciosa i deserta. Després que la seva germana sigui assassinada en un assassinat d'honor, la Zahara es veu obligada a assumir la responsabilitat de la seva neboda de deu anys, Nika. Decidida a inscriure la Nika a una escola del continent, la Zahara es viu del comerç il·legal d'ous de tortuga. Quan un estrany visitant anomenat Samad arriba a l'illa, Zahara, en un frenesí de deja vu, decideix venjar-se d'ell. Coneguda com el "Dia de la marmota de Malàisia", la pel·lícula és una pel·lícula única i màgica, que utilitza diferents mitjans com el còmic i l'animació, jugant amb les expectatives de gènere i narrativa, posant el públic en un estrany remolí d'emocions.
SECRET ETERN, 2022
8 de juny 13.00 h, 10 de juny 15.00 h
Direcció: Joanna Hogg
Intèrprets: Tilda Swinton, Carly-Sophia Davies, August Joshi
La directora britànica Joanna Hogg explica la història d'una relació mare-filla a la tercera pel·lícula de la sèrie "Souvenir". Per celebrar l'aniversari de la seva mare Rosalind, la Julie, de 50 anys, la porta de vacances a un hotel esplèndid però aïllat de Gal·les. Mentre la Julie intenta fer una pel·lícula sobre la seva mare, els veiem triar menjar al restaurant de l'hotel o portar el seu gos a passejar. Aquesta història, que dóna l'amor indescriptible entre mare i filla, però també la diferència insuperable de caràcter i visió, fa que la percepció del temps i l'espai de la pel·lícula sigui misteriosa a mesura que es desenvolupa. Una mena de pel·lícula de fantasmes, The Endless Secret protagonitza Tilda Swinton com a mare i filla, que l'hipnotitzen passant d'un personatge a un altre amb una tremenda acrobàcia a cada moment de la pel·lícula.
SISI & I, 2022
16 de juny 16.00h; 18 de juny 17.15 h
Direcció: Frauke Finsterwalder
Intèrprets: Sandra Hüller, Angela Winkler, Tom Rhys Harries
L'emperadriu Elisabeth d'Àustria continua inspirant les pantalles europees com a icona feminista, fins i tot 125 anys després de l'execució de Sisi. A diferència dels seus altres exemples, aquesta pel·lícula se centra en la mà dreta de Sisi, Irma (Sandra Hüller), que és la seva criada principal. Un personatge excèntric, l'Irma acompanya la Sisi durant els últims quatre anys de la seva vida, i la seva estranya relació romàntica els porta a un final cada cop més complex. La pel·lícula, que de vegades es converteix en una comèdia negra, celebra el poder de les dones combinant diferents èpoques de la història, especialment amb les cançons pop dels anys 1990 amb veus femenines i els dissenys intel·ligents i colorits de la dissenyadora de vestuari Tanja Hausner.
PLA 75, 2022
17 de juny 15.00h; 18 de juny 15.00 h
Director: Chie Hayakawa
Intèrprets: Hayato Isomura, Stefanie Arianne, Chieko Baisho
Aquesta estranya i melancòlica pel·lícula, que va guanyar el Premi Especial de la Càmera d'Or al Festival de Cannes l'any passat, està ambientada en un futur proper. Per "netejar" una mica la creixent població d'edat avançada, el govern japonès està preparant un programa especial perquè els ciutadans de més de 75 anys acabin amb les seves vides amb suport logístic i 1000 dòlars en suport monetari. Mentre que Michi està sa i viu sol, un dia perd la feina i aquest programa de suïcidi patrocinat per l'estat es veu obligat al Pla 75. Mich, el funcionari Hiromu i la jove infermera filipina Maria, aquest drama no és cínic ni distòpic, però ofereix una premissa modesta sobre l'eutanàsia.
TORNADA A Seül, 2022
15 de juny 17.00h; 18 de juny 15.00 h
Director: Davy Chou
Intèrprets: Park Ji-min, Oh Kwang-rok, Kim Sun-young
Freddie, de 25 anys, decideix precipitadament visitar els seus amics a Seül, la seva ciutat natal, abans de ser adoptat i criat a França. Aquesta primera visita serà l'inici d'un viatge de vuit anys per descobrir els seus pares biològics. Aquest drama agredolç, que tracta sobre la família i les decepcions que comporta a través de Freddie, que intenta entendre la seva identitat i es troba atrapat entre les cultures de Corea i França, és la primera pel·lícula de Davy Chou. El repartiment, majoritàriament aficionats, crida l'atenció amb la seva fascinant narració i el joc realista del seu personatge principal, Park Ji-min.
CARA DE GELOSITAT, 2022
11 de juny 15.00h; 16 de juny 14.30 h
Direcció: Melisa Liebenthal
Intèrprets: Rocío Stellato, Vladimir Duran, Federico Sack
Quan la Marina, una mestra de 30 anys, es desperta un matí, s'adona que la seva cara ha canviat. No es reconeix al mirall, fins i tot la seva mare el mira com si saludés un desconegut pel carrer i passa. Marina intenta saber la veritat sobre ella mateixa després d'aquest secret. La pel·lícula representa aquesta situació aterridora com una ansietat existencial, no des d'un lloc fosc, sinó seguint la vida quotidiana de Marina. La pel·lícula de la directora argentina Melisa Liebenthal ofereix a l'actriu un examen sardònic de com som i com ens veiem, alhora que qüestiona el lloc de l'home en el regne animal.
PERDONA camarada, 2022
15 de juny 13.00h; 17 de juny 13.00 h
Direcció: Vera Bruckner
Alemanya, 1970. Enamorats a primera vista, dos estudiants, Karl-Heinz i Hedi, intenten trobar la manera d'estar junts des de més enllà del Teló de Ferro. Sota la pressió de la policia secreta de DDR, Karl-Heinz no pot traslladar-se a Alemanya de l'Est i Hedi finalment es veu obligat a abandonar el país. La seva fugida disfressada de viatge de vacances a Romania surt malament de moltes maneres. És una pel·lícula ràpida i enèrgica que juga amb els codis del documental, amb els seus decorats i música de colors vibrants, animacions i riques imatges d'arxiu. Aquesta esbojarrada història d'amor que travessa tot tipus de parets és alhora una mica de drama d'escapada i un tros càlid i emocional de la història de la freda Alemanya dividida, allunyada de la retòrica de l'"Orient gris, Occident daurat".